martes, 23 de noviembre de 2010

REABRIENDO CON UN BUEN CIERRE

A veces, tenemos que poner pausa para atender lo urgente, y retroceder un poco para tomar envión. Y por suerte, con muchas cosas que ver y contar.

Una de esas buenas noticias fue el cierre del Curso de Diseño y Negocios del Centro Metropolitano de Diseño del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires (CMD). Muy bueno, con mucho contenido y una dinámica grupal propuesta por Patricia Jablonka que resultó en clases muy didácticas y entretenidas.

También pudimos conocernos algunos de los que estamos en el quehacer cotidiano del diseño, con diferentes habilidades y conocimientos. Uno de ellos es Agustín Albarracín, un artista que recicla materiales para producir lámparas y muebles. Van algunos ejemplos:


YO VIVO EN EX-...

Paseando por Belgrano, me encontré con este cartel:

pero mas adelante, para sumar confusión, hay quienes no están seguros de dónde viven sino que sufren de negación tópica:

Y puede que a alguno le dé cosa estar tan "arribeño"... (De hecho, a la vigilancia no le gustó demasiado que sacara esta foto; cuestiones de inseguridad, que le dicen).

Pero mas allá del cartel, a mitad de cuadra hay un edificio histórico con una espectacular fachada, muy cuidada y trabajada en estilo español-árabe (creo).

Y vean este detalle de herrería, un par de dragones que custodian la ventana.Ah, por las dudas, la calle se llama Malasia y tiene una cuadra, así que no se van a perder...

MI ENCUENTRO CON RS

Dicen que Orson Welles se le quiso parecer, pero no que no pudo.
Otros, le atribuyen a él y su equipo la tarea de guiar a miles de personas por los subsuelos de Buenos Aires... pero ¡ojo! no es el Minotopo (la mítica creación "Agullesca").
Es nuestro Brand Man criollo y estuvo antes que los Brand Managers de tantas empresas...

Hablo del maestro Ronald Shakespear, a quien tuve la fortuna de conocer en los "viejos buenos tiempos" del comienzo de la carrera de Diseño Gráfico en la UBA, junto a excelentes profesores como Palito González Ruiz, Norberto Coppola y Rubén Fontana entre otros. Y con quien me reencontré después de muchos años, pero fue como si no hubiera pasado tanto tiempo.

La excusa fue el libro de los "20 años de los Shakespear" que tenía en mi biblioteca personal y quería que fuera una pieza única con la firma de uno de sus autores (uno de mis yeites). Es una obra muy especial porque además de ser uno de los primeros libros de Diseño -y de Diseñadores- de la Argentina, está muy bien impreso en tipografía y prologado por el célebre connoiseur Fernando Vidal Buzzi.

Me recibió con esa hospitalidad y la calidez que lo hizo tan reconocido por sus alumnos (el "Jefe" como le dicen sus Viejos Leones). Y recordó un dibujo que le hice en clase... (ojo, con todo respeto)

Hablamos de la actualidad de cada uno y sobre todo de aquellos temas que hacen que el diseño tenga una relación tan íntima con la vida: de cómo el deseo acompañó hasta el final de sus vidas a genios del diseño como Gaudí y Le Corbusier, del reordenamiento estelar del escudo / marca del CABJ cuando gana un torneo, de cómo agregar una cuota de coherencia para los usuarios al cambiar el sentido de lectura del mapa del subte... De la sencillez al servicio del mensaje.


Otra sensación que me queda es la de hablar con un idealista del diseño. Pero no como sinónimo de ingenuo, sino como de quien cree en lo que hace como un aporte a la comunidad y un acto de entrega al mismo tiempo. Y a través del trabajo continuo. Por algo muy pocos llegan a los 50 años de práctica profesional en el diseño -y menos en la Argentina.

Como recuerdo de este encuentro, fui obsequiado con la nueva edición de "Señal de Diseño", su último libro. Recomiendo leer y releerlo: es como escuchar una de sus charlas, entretenidas, coloridas y -sobre todo- muy comunicativas. El formato, las imágenes, hacen que la amable lectura sea una visión fresca y auténtica de uno de los grandes hacedores del diseño.

¿Y que más decir?...
Ronald, muchas pero muchas gracias por tu generosidad y por compartir esa pasión por Diseñar o"cambiar situaciones existentes por situaciones preferibles"

EL ENCUENTRO DE RoS...

Al día siguiente de la visita a Ronald Shakespear, por casualidad fui a su ciudad natal: Rosario.
Invitado al encuentro "Hacer Diseño Hoy 3!" por Mónica Pujol y organizado en la Facultad de Arquitecura, Planeamiento y Diseño de la UNR, hubo de todo un poco, pero sobre todo un ambiente de intercambio muy enriquecedor.


Laura Adriani "Hacer Diseño Hoy!" (trailer) from Realnshort on Vimeo.

Fue muy interesante encontrar diferentes actores del diseño, ahí pude encontrar a uno de los autores de "Teclopolis" y sobre todo la producción de los alumnos de las carreras de diseño, en donde es evidente las ansias de producción en los pasillos entre aulas y talleres.



Como yapa, un registro de la pasión futbolera que hace tan especial a Rosario: o sos Canalla o sos Leproso... eso no lo vemos en Buenos Aires... Para que sea evidente, cada hinchada marca su territorio.




(Aclaración: las imágenes son de Central, porque son las que pude sacar, no por favoritismo alguno)

jueves, 9 de septiembre de 2010

UN EFERVESCENTE DISEÑADOR HISPANO QUE VINO DE LONDRES


En su condición de curador de la muestra Efervescente (arte y diseño joven de Argentina y España), Héctor Serrano, diseñador español residente en Londres estuvo dando una charla en el Centro Metropolitano de Diseño mostrando algunos de sus trabajos: el replanteo del típico bus inglés de 2 pisos, unos tatuajes temporarios para transformar manos en "monstruos", entre otros. Vale la pena conocerlo.


Y de paso, sugiero ir a ver la muestra Efervescente, en el Palais de Glace hasta el 12 de septiembre: adjunto algunas imágenes...
















































































UNA SALIDA CREATIVA

En esta imagen se ve cómo se pudo fusionar una rampa y una escalera para integrar realmente a personas con diferentes capacidades de movilidad. (Universidad UTDT, Saenz Valiente 1010, CABA - Proyecto de los arquitectos Clorindo Testa, Juan Fontana, Juan José Barros Tomé y Horacio Rodrigo).

(Cuando se quiere, se puede)


jueves, 19 de agosto de 2010

Dr. Martens 50: The Cinematic Orchestra cover Lilac Wine

Para festejar sus 50 años, Dr. Martens (una marca de calzados con suelas amortiguadas con aire, conocidas como "bouncing soles"y que fueron populares entre escritores, skinheads, grungers y punks)
encargó a 10 bandas videos que representen el espíritu de la empresa en estas décadas.

Una de ellas, The Cinematic Orchestra, propone su versión de "Lilac Wine" una triste melodía de amor de los años 50 en un video casi caligráfico realizado por Blind, reconocida productora de clips musicales.

martes, 17 de agosto de 2010

QUILMES: PASIONES ENCONTRADAS, ALCOHOL Y LETTERING



¿Querés saber qué tiene que ver Boca-River, Madre -que hay una sola-, el lugar en el que Otto Bemberg decide instalarse y Angel K?
Averigualo en la nota de espacioeme"La tipografía del encuentro" <http://www.espacioeme.com.ar/Articulo.aspx?arId=33>.

sábado, 3 de julio de 2010

RR GALARDONADO EN ESPAÑA

 
 
"Combina lujo y potencia, es clásico y moderno a la vez (como Lennon) y tan confiable como los mejores... ¡es un Rolls Royce!” 


Comparte bastantes de sus virtudes. Pero no. Es argentino, muy querido en Barcelona y toda la Madre Patria (y no se llama Lionel)


Hablo de un maestro que tuvo su homenaje en el Cuarto Congreso Internacional de Tipografía en Valencia y que si no me canso de citar es porque sé que hay mucho que ver (y aprender) de Ricardo Rousselot




Para entender mejor la importancia de la obra de Ricardo, van unas líneas de otro encuentro que hubo este año en la Escuela de Creativos Complot de Barcelona: LA PRUEBA VIVIENTE DE QUE SE SOBREVIVE SIENDO DISEÑADORsegún crónica de Raulifer y de Arnau

La sala estaba llena cuando llegué. Y ahí estaba él. El hombre que había pasado de tipografías fundidas de plomo a las actuales, que había conocido la diferencia entre guión y una raya en la maquetación de antaño, el que había aprendido de grandes tipógrafos estadounidenses en los sesenta, y el que sobretodo, había cogido y defendido la bandera de la artesanía de los tipógrafos desde su llegada a Barcelona en el 1975 y que a día de hoy aún no la había soltado.


Era él. Ricardo. El “sensei” de las tipografías. Un humilde maestro que ama la docencia, con objetivo de transmitir su conocimiento en cada serif, en cada vértice, en cada esquina de las letras que crea y que ve, a aquellos que al igual que él, ven arte donde otros ven letras. El “sensei” que sabe que en tiempos digitales el uso de la mano bajará, pero que también sabe y comunica que no morirá. Él no lo va a permitir, lo sabíamos todos al cabo de 15 minutos de empezar su charla.

Y es que ese hombre de apellido Rousselot, ahí, a medio metro de mi, ha consolidado uno de los estudios más activos y conocidos internacionalmente, llamado Grupo Erre. Que por si fuera poco esta asociado al Global Design Sources, grupo formado con otros seis estudios del mismo calibre de alrededor del mundo que busca crear un pentagrama del diseño para futuras generaciones.

“Nunca habrá una gota de una lágrima sobre una pantalla que contenga una poesía. Y en un papel han habido muchísimas” fue una de las frases que más conectó con los tipógrafos de la sala. Pero quizás la que más me llego a mi, fue la respuesta a un activo asistente, cuya pregunta hacía referencia al poco timing que se tiene para hacer una buena tipografía o diseño para un producto o campaña en la actualidad. Él. El “sensei”, cristalizando su experiencia de tantos años en una respuesta dijo: “También puedes ir al McDonalds a comer, pero sabes que no es lo mismo”. (…) Me quedo con ideas y conceptos. Reflexiones que soltó al azar, respondiendo a preguntas o contando sus proyectos. Algunas son literales, otras son interpretaciones mías… pero son las cosas que días después de la charla siguen rondándome la cabeza, y supongo que será por algo. Esta es mi lista:


- “Hay que hacer las cosas por el placer de hacerlas”. Esto le permitió que al vectorizar el logotipo de La Vanguardia sin que se lo pidieran (simplemente porque no le gustaba cómo estaba hecho) y presentarlo al diario, le encargaran el rediseño en 2009. Podría no haber servido para nada, pero  hacerlo.

- “Si quieres, siempre hay tiempo para hacer las cosas”

 - “Pagaría por poder hacer lo que hago” (aunque… )“a veces olvidamos que trabajamos por dinero. Es importante tener  un buen departamento de administración”. ¡Menos mal de la señora Rousselot!

  - Lo que cuesta trabajo en este oficio es conseguir el trabajo. Después, hazlo lo mejor que sepas y hazlo bien”

- “Los productos duran poco, lo que dura el product manager”. Y las campañas, y los conceptos de comunicación… y tantas otras cosas.

- “Los ordenadores llegaron tarde a mi vida, desgraciadamente”. Así que no reniega de la tecnología, pero, sin embargo…

- …“el ordenador es un instrumento más, como fue Letraset en su día.  Ahora se mecaniza caligrafia, nada más”

- “Sale igual lo hagas a mano o a ordenador. ¡Da Vinci diseñaba cosas en el suelo!

- “Antes cada país tenía su propio envase, se respetaban los gustos de la zona. Ahora no”. Vayas donde vayas encuentras los mismos productos y el gusto alemán no es igual que el español, por ejemplo.

- “Hay tantas tipografías que para que localicen la tuya deberías bautizarlas con las primeras letras del abecedario” 

- ¿Para qué queremos tantas tipos?, le dijeron una vez. “Necesidad de nuevas tipografías siempre habrá, mientras haya creatividad” ¿Por qué, si no, tantos tipos de ropa, de queso, de (añade aquí lo que quieras)? “Hay que tener criterio para elegirlas”

- “Hoy en día pocos estudios de diseño personalizan las tipos. No hay tradición de incluir a un tipografo en el proceso de trabajo”

- "Para lograr que el cliente haga caso al diseñador… “hay que tener humildad y caer bien”

- ¿Por qué los clientes son tan conservadores con sus logotipos cuando encargan un rediseño? Porque piensan que “los diseñadores son algo raros  y si con esto ya vendo, que no me lo cambien mucho…”

- “La mano sabe, uno no”. Así que, muchas veces, Ricardo empieza a dibujar y no sabe lo que saldrá, pero sale algo bello.

- ¿Consejos para que un logotipo no pase de moda? “Todo pasa de moda” Incluso los logotipos clásicos se van ajustando a cada época…


Lo que no pasará de moda, al menos para mí, serán sus reflexiones. ¿Y para ti?

….......................................


Yo sólo voy a agregar unas notas a lo dicho... Entre sus múltiples habilidades está la caligrafía, el lettering (el dibujo de letras, pero no sólo a través del comportamiento de una pluma o caña, sino como un objeto con forma y función de palabra) y a todo eso, hay que sumarle el packaging, tanto de productos premium tradicionales como masivos. Les paso algunas imágenes de su obra que puede ver y hasta descargar unos pdf si van a su sitio www.grupoerre.com




Y no soy el único, hasta el “Negro” Fontanarrosa le rindió su homenaje:


jueves, 17 de junio de 2010

ABC3D

Para quienes gusten de las letras, este es el libro. Inteligente y delicado en formato POP-UP, Marion Bataille "explota" la potencialidad de un carácter dentro de otro, como en el caso de la O y la Q o la estructura simétrica de la W.

Y la tapa impresa con técnica lenticular, completa el juego visual del contenido. Como objeto, es muy tentador y se consigue en Buenos Aires (www.paragrafica.com.ar).

Alquilo CARTEL 3amb amplio lumin Apto Prof Bño Coc Exclus



No me imagino cómo debe ser aparecer en publicidades, pero en estos carteles que son "grandes como una casa", los habitantes (dueños o inquilinos) sí que tienen una gran experiencia de marca.

Si bien este edificio puede no tener valor estético, es evidente que cada vez mas la comunicación invade el entorno urbano desdibujando los límites entre lo comercial y lo doméstico. Como aviso es efectivo, llama la atención y el dueño dispone como quiera de su propiedad: yo lo veo como un aporte a nuestra diaria polución visual.

martes, 1 de junio de 2010

UNA GRADUACION, UNA CELEBRACION


El pasado jueves 13 de mayo, se graduaron 31 diseñadores gráficos de la Fundación Gutenberg, en una de las mayores (sino la mayor) promociones de la carrera. En lo personal, me gusta compartir este momento que cierra una etapa en la que participamos de alguna manera, con alegría colectiva, con los mejores atuendos y la satisfacción por lo logrado.

También es una buena ocasión escuchar algunas reflexiones: “Se debe hacer todo tan fácil como sea posible, pero no más fácil” ("Everything should be made as simple as possible, but not simpler") de Albert Einstein, citado por el director de la Fundación, Roberto Candiano: no buscar esos atajos apuntan a bajar la calidad de lo que hacemos. En ese mismo sentido, la flamante diseñadora Marisa Rondina es prueba fiel, que completó sus estudios superando la hipoacusia.

Y otra de las frases que me quedó, fue una de Guillermo Cácharo -que transcribo de manera aproximada- y apunta a no perder las aspiraciones en lo que es la otra carrera, la profesional:


Los egresados: Delicia Andino, Giselle Aranzana, Federico Arena, Leandro Arias, Romina Basualdo, Lorena Biagi Castaño, Darío Castiglione, Cristian Cerini, Romina Cupé, Diego Emparán Giuliano, Aldana Gaiazzi, Agustín Gigena, Nicolás Gil, Rodrigo Gómez Salgado, Antonella Granara, Brenda Gutiérrez, Damián López, Lucía Magariños, Gina Mantegna, María Victoria Martínez Muñoz, Raúl Nazelo, Martina Persichini, Christian Perticari, Matías Rodríguez, Marisa Rondina, Estefanía Salgado Suárez, Guido Sande, Sebastián Santos, Orlando Tórtora, Melody Vigolo, Maximiliano Viqueira

(Mi agradecimiento a todos ellos, especialmente a Giselle, Aldana y Diego por permitirme estar ahí)

domingo, 2 de mayo de 2010

TODAVIA PODEMOS DISFRUTAR

... sin tener que pagar, como las exposiciones del Centro Cultural Recoleta. Privilegios de los porteños que a veces no disfrutamos tanto...

Ahí se pudo ver, por ejemplo:

- Las ilustraciones de Alfredo Sábat sobre Cristina, Mick y José Luis Cabezas (en un gesto que dar para pensar)

(Cliqueá las imágenes
para verlas en pantalla completa)

- o la obra de Victor Sulcic, el gran arquitecto esloveno, autor del diseño de la "Bombonera" y el Mercado del Abasto (estudio de los arquitectos/ingenieros Delpini-Sucic-Bes):


- o los retratos de los ineludibles artistas del siglo pasado, Diego Rivera y Frida Kahlo:


jueves, 15 de abril de 2010

SILLA O SILLON O BANCO ECOLOGICO

El gran colega Fredi Díaz (de Hexa Bureau de Diseño) me manda este vídeo, porque piensa que todos los orientales tenemos compartimos alguna chispa creativa.

Pero no. Algunos se las ingenian para mezclar bandoneones + sillas + sillon + caja de corrugado. Y le sale esto, que casi es la presentación de un mago:


Para comprarlo, pueden ir a Taiwan y pedir una Flexible Love.

(Hay que tener cuidado para baldear, pero la plegás... ¡¡y la ponés con las carpetas de la entrega!!)

ASI VAMOS A LLEGAR A 2012 ???




Visto por mas de 1 millón de personas en un día, el video "Pixels" de Patrick Jean nos hace dar cuenta de que a causa del Tetris y el Pac-man, la Tierra termina siendo plana.

P
ara sacarte la duda:

(Gracias a mi amigo Martín Ciaffone, por compartir este video)